Georgische Interior-Design-Ideen und Stile

Von vielen als der Inbegriff aller sein, die für das Interior Design-Ideen erwünscht ist (und, nebenbei bemerkt, das äußere zu), die georgische Periode hat einen großen Einfluss auf wie wir heute unseren Häusern arrangieren und ist in der Tat die Grundlage für die derzeit populären englischen Landhausstil. Eine Kombination aus perfekten Proportionen, Symmetrie und Harmonie ist schwer zu lange widerstehen.

Die einen Zeitraum von ungefähr hundert Jahre von Georgs i. Thronbesteigung im Jahre 1714, ist georgianischen Stil die Summe der mehrere sehr unterschiedliche, importierten Stile, die Homogenisierung von denen einen Höhepunkt im englischen Dekoration hergestellt. Dieser Stil war wiederum wiederausgeführt, beeinflussen, insbesondere die neu gegründeten Kolonien in Nordamerika.

Zu Beginn der Periode Rokoko war der letzte Schrei in Frankreich und teilweise auch im übrigen Europa. Mit seinen zügellosen, Floride, asymmetrischen Linien, die mit solchen Motiven hatte, Schalen, Blumen und Bändern - in der Tat etwas scrollt vertreten werden könnte durch eine Kurve - es viele Bewunderer, nicht zuletzt am französischen Hof, die Schriftart der Mode in Europa.

In England gab es allerdings andere Kräfte am Werk. Die Grand Tour, durchgeführt von vielen bedeutete ein betuchten Gentleman sein kulturelle Wissen der Welt zu bereichern, dass Continental Ideen, insbesondere setzte sich in Italien - ein muss in der Trek - stop' erhielten eine Sendung nach Hause. Der Earl of Burlington war derjenige, der die Reise unternommen. Architekt, er war stark beeinflusst durch die Arbeit von Andrea Palladio in Italien und nach seiner Rückkehr nach England trug viel dazu bei diesem klassischen Stil der Architektur zu popularisieren.

Das Aufeinanderprallen dieser zwei sehr unterschiedliche Stile hätte einen schrecklichen Kompromiss bedeuten können. Stattdessen das beste von beiden wurde beibehalten und das Ergebnis war überwältigend. Die geraden Linien, die Symmetrie und die Kontrolle über den palladianischen Stil serviert, die mehr übermäßige Flüssigkeit und Glanz der Rokoko Interpretation zurückhalten. Wiederum hob die französische Delikatesse und die Freiheit der Linie den eher eingeschränkten klassischen Stil.

Diese zwei wichtige Einflüsse wurden hinzugefügt zwei weitere, Gothick (das 'k' bezeichnet die Wiederbelebung Periode) und Chinoiserie. Jedes Alter stützt sich auf die Vergangenheit und das war keine Ausnahme, und mit der erhöhten Verfügbarkeit von Möbeln aus dem Osten, orientalischen Geschmack auch in der Währung des englischen Dekoration eingeschlichen.

Ein herausragendes Merkmal der Periode war, dass durch das Genie des Menschen wie Robert Adam und William Kent, die Gestaltung der Innenräume zum ersten Mal dauerhaft mit denen des äußeren verbunden waren. Klassischen Giebel, Sockeln und Pilaster fanden ihren Weg innen zu gemeinsamen Innenraum Verzierungen.

überseehandel und mehr Wohlstand führte zu einer Nachfrage für eine anspruchsvollere Lebensstil. Rudimentäre Sanitäranlagen (mit kaltem Wasser Boden und grundlegende Abfallbeseitigung) wurde, wie Heizung und Beleuchtung in den Häusern der Adel und Händler-Klasse besser abgeschnitten. Weiter unten die sozialen Schichten war es eine ganz andere Geschichte, eine Tatsache, die sehr zum Vorteil verwendet werden kann, wenn Sie einem georgianischen Stil-Interieur heute zu planen. Es ist nicht notwendig, einen großen Herrenhaus zusammen mit angemessenen Mitteln zu erben, vor der Prüfung der Annahme des georgianischen Stil. Alles was, die Sie brauchen, sind Zimmer mit angenehmen Proportionen und ein Wissen über die Materialien und Stilen, die angenommenen durchschnittlichen Haushalts des Tages. Heutigen natürlichen Fußbodenbelags, z. B. Jute über einen Steinbruch gekachelte Boden wird jedes Bit sowie eine kostbare Aubusson-Teppich auf alten Holz dienen.

Als mit der inneren Stile anderer Altersgruppen, war es die Entwicklung von Materialien und Fähigkeiten, die die Veränderungen im Innenraum Mode stark beeinflusst. Die Verwendung von Laubhölzern (Mahagoni vor allem) und die Verfeinerung der Glasproduktion bedeutete, dass die frühen 'starker' Designs zarter Stile wich.

Zimmer waren, wie eh und je, praktische Erwägungen dominiert. Die Notwendigkeit, um warm zu halten und so viel Licht wie möglich einzuführen bedeutete, dass erhebliche Kamine und Fenster nachgedacht wurde.

Spiegel waren auch ein wichtiges Merkmal, reflektieren und erhöhen, was natürliches Licht zur Verfügung und in der Nacht, Kerzenlicht war. Praktisch, obwohl diese Elemente waren, es bedeute nicht, dass sie eine utilitaristische Darstellung werden mussten. Kamine waren umgeben von den großartigsten Behandlungen in edlem Marmor, Spiegel umrahmt mit kunstvoll geschnitzten, vergoldeten Gesimse und Windows gekleidet entweder mit schön getäfelten Rollläden oder Vorhänge hängen von zart gearbeitet, hölzerne Türdichtungen. Darüber hinaus wurden Türen (oft doppelt) aufstellte, decken geformt und häufig getäfelten Wänden.

Nicht nur Möbel machen auch auf ihrem Höhepunkt war allerdings war dies ein goldenes Zeitalter der Architektur und Dekoration. Die Entwürfe von Thomas Chippendale, George Hepplewhite und Thomas Sheraton sind legendär und immer wieder neu belebt. Kein Wunder also, dass Elemente des georgianischen Stil haben und so populär wie eh und je heute.